《霸王别姬》的非深度解析——时代的印记,人性的枷锁
04-21
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五看《 》,实至名归的获奖,实至名归的表演和流芳。片子不管是在时代大背景的表现上,还是对人物性格的细腻程度上,都表现和塑造得非常出色。#豆瓣电影排行#
蝶衣,一个超越了那个年代的人,在这样的一个大背景下,追寻的是自我,也追寻的是本心,他对段小楼,其实更多的,是一种爱,不愿离开,里面有这样的一句台词,就算是一天,一个月,一年都不可以,足见其的爱慕之心。
当然, 和巩俐的演技也是没得说的,都表现得收放自如。特别是巩俐第一次跟哥哥见面时候的那场戏,两人之间,光一个眼神,一个手势,一句冷冷的台词,都把这剧情故事演得惟妙惟肖。如今,哥哥已去,昔日的经典也已不复存在,可以说,从那以后,就再也没有 了,为戏痴狂,为爱执着…
这部是 最为精湛的电影,对中国文化的深刻解读,对人性善与恶的理性思考,对中国历史掺杂的人文情怀。#电影推荐#
在中国近代史的大空间下配合国粹京剧舞台的大背景,把艺术与情感、梦想与现实的残酷反差交融在了一段动荡环境下去考察和验证,再加上在国内第一次大胆的对同性恋的正面关注和深刻剖析,使这部电影披上了扑朔迷离的外衣。毋庸置疑,它已成为了人们心目中的一个传奇经典、一部史诗巨制!
《 》掺杂着中国文化的传统与经典,加上青楼女子与梨园弟子间的恋情,又将有着切肤之痛的当代中国政治引入其中,造就了中国电影中难得一见的雅俗共赏的典范作品。#影视杂谈#
个人觉得# #是中国迄今为止最好的电影,反反复复看了五遍,每遍感受都很深。有人只看到了同性恋,那我只能说眼光太浅显 ,这电影的重点并不是爱情,而是时代的悲凉,伶人虽是下九流,但正是底层才能反应社会现实不是吗?
是一个不疯魔不成活的戏子,他分不清舞台和人生, 把自己当成了真的虞姬,而虞姬是爱霸王的,所以他爱上了段小楼,文革的到来让兄弟俩分离,重聚时已是多年, 才终于认识到自己是男儿身,不是女娇娥, 才明白自己一直活在戏里,最后自杀。和原著结尾差别很大,这是那个年代,也是 的人生。
一首《当爱已成往事》已足够成为整部电影的一个泪点。不疯魔不成活是对虞姬的也是对张国荣一生的最佳注解。
《 》后,再无 ,也再无张国荣!
我时至今日仍然不能相信《 》竟成了第五代导演领军人物 的绝唱,他随后的作品无论《无极》还是《赵氏孤儿》在我眼里都属于哗众取宠、粗制滥造的商业片。在这样一部涉及文革、同性恋敏感话题的影片中, 以他超高的艺术造诣完成了不可能完成的任务:将艺术生存与国家动荡、同性禁恋与社会浮沉完美的包容,缓缓道来,实在是才华横溢,令人叹服,只可惜江郎才尽,一声叹息。
张国荣也在这部影片中达到了个人演艺生涯的巅峰,他塑造的为爱为戏不疯魔不成活的 ,令人怜惜、动容。也许没有人能演出最好的同性恋形象,除非那个人本身就是。文到此处,又再次深深地怀念这个情痴。