六季了,越拍味越淡的《向往》,也难逃老牌综艺的“下坡”定律
05-03
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数据显示,2010—2020年,北上广深人口迅速增长。
据第七次全国人口普查数据,我国10大城市的外来人口居高不下。
然而,在《职场人生活状态调查报告》中,越来越多的人想要逃离城市的喧嚣,去往小城生活。
逃离大城市的巨大压力,向往小城市的惬意与无忧,可碍于工作与发展,向往终究是向往,诗与远方也终究败给了“面包”。
在如此时代背景之下,湖南卫视快速抓住观众需求,打造了归园田居的慢综艺《 》:
现实生活中无法逃离城市,那就在茶余饭后“看剧充饥”。
定位准确的《 》一炮而红,如今已成功拍到第六季,成为现象级慢综艺作品。
但随着节目的发展,现实问题接踵而至。
综合六季作品来看,《 》的集数越来越多,开播后的热度与收视率在诸多 中名列前茅,但口碑与评分却越来越低了。
“变味了。”
“没有田园生活的美好感了。”
“越来越无聊了。”
诸如此类的点评,已屡见不鲜。
有热度,口碑低。
那么,《 》是如何一步步走到如此地步的?
01 发展与现状:评价两极分化,味道越拍越淡
2017年,在综艺市场迅猛发展,在以《奔跑吧!兄弟》为代表的快综艺独领风骚时,《 》以独特的慢姿态加入其中。
快节奏的时代,快综艺的市场,岂能有你慢综艺的地盘?
《 》第一季并不被同行、市场、金主爸爸们所看好,就连制作团队心中都没有个底。
请几个嘉宾,架几个机器,没有剧本与激烈的对抗,全靠嘉宾吃饭、睡觉、干农活就有人看?
哪来的自信?
没人相信。
没人愿意赞助。
第一季录到一半因资金问题被迫暂停,三位主创卷铺盖走人,赶去当嘉宾的黄晓明被劝退。
搁置数月后,制作团队才想办法把《 》的命续上。
可即便如此,也没人知道后续是死是活,就连做客的宋丹丹都忍不住发出疑问?
这节目有人看吗?
赶紧制造点包袱出来吧!
于是,就有了她在节目中揭老底,将全家人名字拿出来吐槽的趣事。
在各方朋友的帮助下,在节目组拼尽全力续命的情况下,《 》问世了。
谁也没想到的是,这档历经波折的慢综艺,竟在综艺市场有了一席之地。
在快节奏的生活状态下,田园生活的慢综艺如一场及时雨让观众从竞技类快综艺的疲惫中有了喘息的时间。
小而美的《 》一炮而红,在综艺市场中杀出一条血路,评分直上7.5,口碑不俗。
归隐山林的安逸与轻松,忙活一天只为吃一口饭,节奏慢到忘记时间的生活方式,深深吸引着观众。
田园生活的气质,被《 》死死拿捏住了。
节目出名后,赞助商多了,住的条件改善了,吃的也好了,可随着播出的季数越来越多,这田园的味道也越来越淡了。
第六季终于来到心心念念的海边,一开播引来诸多观众的围观,总体热度不俗甚至一度超过浙江卫视的王牌节目《王牌对王牌》。
可谁又能想到,节目刚播出一期,打分平台的评论区就呈现两极化状态。
“无聊”、“尴尬”、“普信男”、“爹味”等字眼相当刺眼。
相比第一季的条件,第六季已逆天。
但口碑恰恰相反。
从第一季正中观众下怀,到第六季的口碑分化,《 》不仅面临着口碑挑战,还尴了个大尬——被衍生片反超。
02 尴尬的处境:口碑被衍生片反超
在《 》第六季播出前,湖南卫视利用《 》第五季原有的蘑菇屋,做了衍生片《 》。
由于疫情与影视寒冬的双重影响,衍生片的制作资金少得可怜,将“勒紧裤腰带”体现得淋漓尽致。
蘑菇屋是捡剩下的、餐桌是木门板(村民不要的)搭建的、栓在屋里的小土狗是村民家的、玩游戏时的道具画架是村民扔掉的残次品。
节目中的家电与摆件,但凡超过一千块钱的都是从村民家“搜刮”来的,就连嘉宾都是友情“赠送”的。
能省则省,成了《 》的宗旨,工作人员也不例外。
为了能顺利到达拍摄地,只能蹭台里的免费机票。
考虑到经费,制作组也不得不请来一群早就过气的糊咖。
可万万没想到,就是这群“再就业”的糊咖,竟直接将穷穿地心的《 》盘活了。
节目播出后,0713男团登上热搜,团综呼声越来越高,本无人关注的衍生片被推广出去。
不仅如此,《 》的评分高达8.7,远远高于《 》的任意一季。
打开评论,远比《 》第六季的评价高。
一个衍生片,玩过了正片。
一群糊咖,玩赢了一群顶流。
活久见!
穷到连宣传费都没有,只能请得起糊咖的《 》成功上了热搜,赢得关注与口碑。
而重金打造并全力推出,无论是主创还是嘉宾统统都堪称顶流,有钱任性不怕造的《 》口碑败下阵来,只剩下尴尬。
那么,重点来了。
从第二季开始评分就一路往下掉,还被吐槽变味了。
如今又被衍生片威胁地位的《 》,问题到底出在哪?
03 追溯根源:四大原因是关键
《极限挑战》导演严敏曾在采访中谈到节目与广告的关系,一定程度上解释了《 》口碑下滑的原因。
我国 的盈利模式较为单一,就是广告投放,广告与节目始终是合作共赢的关系。
但在这共赢的基础之上,广告商与节目也始终存在一个临界点。
在初期,节目与广告商彼此之间劲往一处使,能达成良好的合作模式。
但到了一定的时间,当广告商的需求大过节目的需求,过了彼此合作共赢的临界点,那么节目就塌了。
节目火了,广告商的需求越来越多了,广告的时长占比就越来越重了。
结果就是,在广告里看综艺。
较为经典的案例就是浙江卫视的《王牌对王牌》。
随着节目的大火,各嘉宾又都是领域内的顶流,广告商将欲望透过广告的方式呈现出来。
这也就造成《王牌对王牌》变成了“广告对广告”,口碑极速下滑,吐槽声不断。
《 》亦是如此。
广告多又尬
在没人看好《 》第一季时,赞助的广告商少得可怜,金主爸爸连瞧都不愿意瞧一眼。
虽然赞助少,资金少,但《 》第一季更加纯粹,反而契合了田园生活,也让这档节目收获观众的心。
可当《 》大火,各位金主爸爸们看到了商机,纷纷抢破头要加入进来时,也就造成《 》变成了“金主爸爸的生活”。
看一组数据,就能知道《 》有多吸金。
第一季,共有3个金主爸爸。
某米稀为独家冠名,某手机是官方合作伙伴,某热水器是指定品牌。
第二季,直飙至12个。
品牌有手机、热水器、米稀、汽车、煤气灶、牙膏等。
第三季,共8个金主爸爸。
牛奶、汽车、食用油、人工智能助手、洗涤剂等,各个都是大品牌。
第四季,高达14个。
广告数量打破该节目的历史纪录,而这还是被拦截后的结果。
第五季,10个广告商成功入驻。
第六季,9个金主抢着赞助。
从第一季的3个,到第六季的9个,顶峰时期的14个,从赞助商的数量就可以看出《 》的火爆程度。
即便第四季因又多又尬的广告植入太多被观众吐槽,也没能让节目组意识到事情的严重性。
第五季与第六季的赞助商数量,仍旧是其他 所无法企及的。
广告数量多了,金主爸爸的需求大于节目的需求,那么正如严敏所说,节目也就垮了。
当然,口碑下滑也不能全怪广告。
嘉宾杂又乱
除了广告多之外,《 》邀请的嘉宾也曾一度引起观众的不满。
尤其是第三季,《 》变成了乡村田野版《快乐大本营》,更像是走过场的大杂烩。
有一期,直接汇集了《明日之子》、《吐槽大会》、《创造101》、《偶像练习生》、《声入人心》五档节目的练习生、脱口秀演员、歌手。
人员纷杂,叽叽喳喳,打破了田野的宁静。
《 》已不再令观众向往,而是令各大经纪公司所向往。
将这个平台当成“镀金”的“快速路”。
一批批来,一批批走,一堆小年轻与田园生活毫不搭边,更无法增加节目的深度与广度。
寻求安静的慢生活,硬被变成农家乐一日游,岂能留得住观众?
主创人设的乏味
广告数量与嘉宾质量把控不到位,造成节目被资本充斥着,进而变了味。
同样,随着节目的发展,主创们的定位逐渐令人审美疲劳。
被厨房困住的男人——黄磊。
为了一日三餐,他就从未离开过厨房与灶台,即便多次抱怨也没有被重视。
即便是顶着三四十度的高温,他也要耐住性子在火炉旁烹饪。
别人解锁新游戏新技能,他就解锁做饭的时长。
曾为了一顿傣族手抓饭,整整忙活七个小时。
这个工作量,让孙莉心疼不已。
行走的点赞王——何炅。
不会做饭的何炅,像在《快乐大本营》主持一样照顾着每一期的嘉宾,带着他们一起玩一起闹一起干农活。
这是他的工作与定位。
然而,他最大的定位是夸赞黄磊的饭菜。
无论吃什么,总在第一口发出满足的声音。
闷头干活又努力干饭的哥哥——彭昱畅。
相比刘宪华的无厘头聊天与搞气氛,彭昱畅是个务实派。
干活最努力,干饭最认真,明明是个日系大帅哥,却在节目中变成了不爱洗澡的发福哥。
不爱说话爱傻笑的妹妹——张子枫。
鸭舌帽一戴,刘海一遮挡,说话温声细语逢人就傻笑。
从入住蘑菇屋以来,张子枫就少言寡语,至今仍未改变。
因为她是妹妹,大家让着她,爱护她,但不可否认她的综艺欠佳。
怕动物的有志青年——张艺兴。
害怕尖嘴动物、害怕海鲜、爱吃牛肉,张艺兴虽加入地最晚,却个性鲜明。
而他最大的特点就是,为音乐痴迷。
为了音乐,可以不吃不喝不下床,为了一个灵感可以完全不睡觉,他的目标就是带着华语音乐走向世界。
从第一季开始,到第六季播出,有人离开有人加入,但不变的是他们的人设。
没有改变与创新之下,难免会审美疲劳,这也是《 》赢得口碑的原因。
在没有黄磊、何炅“两座大山”压着的情况下,每一位嘉宾都可以毫不顾忌地做自己。
没有尊卑,不会束手束脚,更多的是朋友间的互相拆台,制造多重笑点。
其次,糊咖面对镜头可以毫无顾虑,而顶流们却要处处小心谨慎,生怕说错了话被吐槽,又怕得罪了人。
这样一来,就大大限制了“笑果”。
形式重复没新意
同样会让观众产生疲劳的是节目形式。
嘉宾到来、干农活、做饭、吃饭、饭后聊天、玩游戏,一系列的活动与流程已持续六季。
虽是真人秀,却更像一个被刻好的模具,并严格按照这个模具的形状往下走。
除了嘉宾不同,环节都是重复的,久而久之失去了新鲜感。
嘉宾相同的情况下,更加重复了。
偷懒的李诞、“哈哈哈”的陈赫、笨手笨脚的巴图……
第一次,新鲜感。
第二次,刻意感。
第三次,反感。
没有创新的节目,难留住观众与口碑。
《 》热度不减却口碑下滑,单看是这个节目的问题,但放眼整个综艺行业,它并非孤例。
这也折射出综艺市场的弊端,尤其是走不出口碑怪圈的老牌综艺的弊端。
04 行业状态:老牌综艺走不出的怪圈
像《 》一样,开播热度大却口碑持续下滑的综艺不在少数,已发展为行业现状。
棚内真人秀
《乘风破浪的姐姐》首次推出时,成功掀起追姐热潮。
主题曲《无价之姐》更是火爆全网,引起全民比拼热潮。
三十位姐姐的自信亮相,让年龄变得不再可怕与忧伤。
破龄成团,让追梦不再变得遥不可及。
有热度,有意义,光一季就成为现象级综艺。
当第二季推出后,《乘风破浪的姐姐》再次掀起水花。
只是,评分从第一季的6.7,直降1.6分。
主打悬疑、破案、烧脑、推理的《明星大侦探》。
以新颖、独特、创新的姿态在诸多 中站稳脚跟。
第一季推出后评分直飙9.3,成为推理类 的天花板。
可在连续几年的制作后,评分被拉到8.7。
这个评分,虽能吊打一众 ,却盖不住评分下滑的现实。
如今,换汤不换药的《大侦探》推出,但评分低至7.5。
同样经不起折腾的还有播出七季的《王牌对王牌》。
前三季,在王祖蓝与白百何的主持下,评分在六分左右徘徊。
从第四季开始换沈腾与贾玲搭档后,第四季与第五季的评分一路上涨。
但从第六季开始,当嘉宾固定后评分又一路下跌,第七季已跌到4.3,打破过往最低分。
户外真人秀
户外综艺亦是逃不掉这个怪圈。
旅行治愈类节目《妻子的浪漫旅行》,热度与话题不断,但评分一路走低。
已从第一季的6.7分,低到第五季的5.4分。
严敏操刀的德云社团综也中招了。
第一季的《德云斗笑社》,评分7.2,但到了第二季评分为7.0分。
就连小而美,不炒作,不博噱头的《奇遇人生》,亦是这个情况。
观察类真人秀
室内观察类真人秀,以第三视角的独特方式吸引观众。
但依旧是开播有热度,口碑仍下滑的状态。
比如,《女儿们的恋爱》开播后,明星将恋爱摆上台面,话题热度不断。
可经不住,第一季到第四季的口碑下滑。
还有“我家”系列的《我家那闺女》与《我家那小子》,将明星私下生活投放到屏幕上,一经开播吸引眼球。
可同样的,评分下滑严重。
文化类真人秀
弘扬中华美食的《中餐厅》,立意正向且有意义,王俊凯、杨紫、黄晓明、赵丽颖各个都是顶流。
有流量的加持,又是湖南卫视打造的节目,可依旧挡不住口碑下滑。
第五季的评分已低至4.4。
寻找好声音的《中国好声音》,从首次开播的大火,到至今的过气,无论是热度还是口碑都犹如坐了一趟过山车。
就连一股清流的《舞蹈风暴》,也由9.1降了0.1分。
从诸多老牌 的走向看,《 》的口碑下滑并非孤例。
那么,为何老牌综艺越拍口碑越差?
导致“下坡”定律的原因是什么?
综合看来,无非是节目形式的一成不变、仅靠嘉宾的热度撑着、广告的增多、人设的固定造成的审美疲劳。
《 》不过是老牌综艺的“照妖镜”,将其弊端暴露无遗。
2022年受疫情与经济大环境的影响,综艺数量几近腰斩。
在如此行业环境之下,国产综艺仍竞争激烈,该如何抓住观众的心做到收视口碑双丰收,值得思考。
05 改进:国产综艺如何抓住观众的心?
然而,想要抓住观众的心,就要先搞清楚综艺的不同之处。
综艺与电影不同,综艺的盈利模式是单一的,就是品牌方的广告投放,而并非是靠观众的点击与好评。
一定程度上,综艺无需讨好观众,只需要与广告商做好对接,口碑自然不是看重的一个方面。
相反的,电影的票房与每一位观众息息相关,所以更注重口碑。
这也就导致,一些 只注重节目热度,而不注重口碑,才有了越拍口碑越差的结果。
说白了,就是内容逻辑与商业逻辑的冲突。
有内容没商业,节目没钱继续发展。
有商业没内容,节目越拍越差。
无论何时,当广告商独大,节目质量必然会下降,导致劣币驱逐良币,造成整个市场皆是如此。
这也就是为什么有热度的老牌综艺,评分越来越低的原因。
若想留住观众,不能单纯靠每期嘉宾的自身热度来带动节目的收视,而是靠节目本身的质量。
减少广告数量,把控节目质量,才是口碑回升的关键。
当然,除了广告数量需要准确拿捏外,嘉宾质量也需要把控。
拿《 》来说,请一群连黄磊都不认识的小年轻,既不能深聊人生,又不能增加节目的宽度与广度。
既背离了乡村田野的宁静,又违背了“老友喝茶记”的初衷,实属败笔。
邀请有阅历的人,更能让节目得到升华。
其次,主创人设与节目形式适当改变。
一成不变只会审美疲劳,适当改变增加新鲜感。
无论是《王牌对王牌》还是《 》都被原有的外壳所禁锢,导致人物固定化,流程模板化。
最后,别把观众当傻子。
吃老本,卖情怀,装傻充愣,只会加速节目的衰落。
尊重观众,才能得到尊重。
综艺,是消遣,也是一种文化。
不忘初心,方能始终。